哈哈哈，为了不引起不必要的误会，我们先声明，我们非常爱汤老湿，“不要脸”也不是贬义哦。

大家一定早就发现了，“汤老湿”越来越“不要脸”了，频频在电影中不露脸演出，看看最近上映的《毒液》，不仅“不要脸”，连身体都被毒液包裹住了，已经完全把自己藏起来了。

《毒液》

汤老湿最早一次“不要脸”，是在《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》里扮演的反派贝恩，全片戴着面具，只露出两只眼，眉毛和一点额头。这个面具甚至让他的声音也变得低沉，我们听不到他的原有声音，单凭眼睛入戏还是很考验演员的。

《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》

到了《疯狂的麦克斯：狂暴之路》，他又有大把时间被一个枷锁面具挡住了部分嘴、鼻和整个下巴。

《疯狂的麦克斯：狂暴之路》

到《敦刻尔克》，他又演了一个自始至终戴着面罩的战斗机飞行员，只露着眼睛和眉毛，而且全程都坐在机舱里，几乎没有任何动作，很多观众直到结尾才知道这个角色是汤老湿扮演的。

诺兰导演如此评价他：“作为汤姆，他单凭一双眼睛的表演远远超过了其他人用整个身体所能做的，这就是他独特的才能，他是非凡的。”

《敦刻尔克》

好吧，所以汤老湿是爱上不露脸表演了。

众所周知，盛行于十七世纪的意大利即兴喜剧，剧中角色如Arlechino、Brighella、Smeradina和Pantalone等这些小丑角色，都有其特定的面具造型，所以只要他们一出场，观众便能立即认出他们。

话剧《大神布朗》

在当代的舞台表演中，大概除了日本的能剧，或是尤金奥尼尔的话剧《大神布朗》之外，已经很少有演员戴着面具表演了。

有的话，也只限于假胡子、假鼻子等，比如劳伦斯·奥利弗就曾强调，当他扮演《理查三世》的理查三世时，一定要注意鼻子的造型，演《威尼斯商人》的夏洛克时，也乐于戴上一个大大的假牙。

劳伦斯·奥利弗在电影版《理查三世》中戴着假鼻子的装扮

除了使用辅助的道具之外，一个演员一定懂得如何将自己的个人特质融入他所饰演的角色之中，从另一个角度看，这是另一种使用"面具"的表演方法，称之为“由外而内”。

劳伦斯·奥利弗还说过：“由外而内的表演比较容易在他所扮演的角色中去发现他自己，而比较不会在他自己身上去发现他所扮演的角色。”

现在，不露脸在表演在电影中已经变得越来越普遍，因为很多超级英雄电影的角色要么戴着面具，要么就CGI了，他们都是面具表演的进化。因为篇幅有限，我就不把这些超级英雄电影列出来了。在这一领域，表情捕捉界的天才演员安迪·瑟金斯无人能及。

安迪·瑟金斯在《猩球崛起》中扮演猩猩凯撒

不过，我着重要介绍的是一些进行真实表演的面具演员，还有在一部电影中几乎全片都把脸藏起来的著名演员。

雷·帕克是很具有代表性的“不要脸”演员，他曾在《星球大战前传1：幽灵的威胁》中饰演达斯·摩尔，很多人认为他是片中最酷的角色。后来，他还在《游侠索罗：星球大战外传》中再度出现客串这一角色。

《星球大战前传1:幽灵的威胁》

《游侠索罗：星球大战外传》

其实他是一个动作片明星，从小受父亲和「李小龙电影」的影响，七岁习武，尤其对中国北少林功夫十分痴迷，并借此在一些动作片里成为熟脸。

雷·帕克要脸长这样

雷·帕克另一个具有代表性的面具角色是《特种部队：眼镜蛇的崛起》和《特种部队2：全面反击》里的蛇眼，这一角色在第二集才重要起来。

作为特种部队里最具杀伤力的传奇人物，蛇眼曾是一名越战兵。在经历了一段不堪回首的时光后，在战友白幽灵的引荐下，蛇眼来到岚影忍者集团，成为旗下一名出色的弟子。是一个穿着蓝黑黑色制服，蒙面的坏蛋，从不说一句话。

我也看过雷·帕克不戴面具的演出，那些角色往往要求角色去配合演员，反而不太能令人记住。戴上面具后，才有了把真正自己隐藏起来，用面具去表现“真实”和“诚实”。这就是面具赋予他的能量吧，所以我认为雷·帕克是一个典型的面具演员。他的面具表演，有一定的忍者风范，或侠义色彩。

《特种部队：眼镜蛇的崛起》

戴面具演出的著名演员，还有电影《V字仇杀队》里雨果·维文扮演的V，全程戴着全脸面具，同时还是该片的男主角。

据说原定的演员是詹姆斯·普里福伊，他觉得面具妨碍了自己的表演，更无法在需要的时候突出自己的音质。雨果·维文就不一样了，他为这个角色准备充分，因为他在戏剧学校接受过“面具训练”的学习。

没有多少人知道爱德华·诺顿曾演过《天国王朝》，原因很简单：他饰演的角色是一位患有麻风病的耶路撒冷国王鲍德温，全片戴着面具演出。

当初看片时就有感觉，那个戴面具的家伙听起来很像爱德华·诺顿，尽管腔调有点在模仿马龙·白兰度。后来我去查了IMDB，我的怀疑得到了证实。他后来在谈到该角色时，表示希望自己默默无闻的演出，能为角色提供某种神秘感，他做到了。

加里·奥德曼也喜欢在电影里隐藏真容，不过他都是靠特效化妆，而不是利用面具隐藏自己的脸，在《黑暗时刻》之前就有《惊情四百年》。

不过我要说的是他年在《汉尼拔》里的演出，虽然安东尼·霍普金斯也戴着那个经典的封喉面具，但加里·奥德曼通过特效化妆扮演一个四肢瘫痪、面部毁容的犯人梅森·威格。对于很多人来说，那张严重受伤的脸会让所有人都认不出来。

这个角色面容较骇人，甚至不敢盯着他看。如果仔细看这张脸，他没有嘴唇、没有眼睑、皮肤收缩、肌肉塌陷，整个人全程躺着，表演的难度强过《敦刻尔克》里的汤老湿。

《汉尼拔》

在当年公映的版本中，奥德曼甚至都没有出现在演职人员名单中（后来再度发行才加进去），这就是电影公司故意要为大家带来惊喜的策略吧。

时间比较近的还有《弗兰克》，法鲨扮演的角色也是全程戴一个超大号头套，只在片尾露了一次脸。这个角色是根据真人真事改编的，法鲨扮演的是一个地下朋克摇滚乐队的成员。想想也挺有趣的，电影签下一个巨星，只让他演一个不露脸的角色，还真是挺有魄力的。

《弗兰克》

其实，恐怖片的面具表演是比较常见的，比如早些年的《月光光心慌慌》《十三号星期五》《猛鬼街》，再到《惊声尖叫》和《忌日快乐》中的面具杀手。这些演员的表演，其实并没有带来太大突破，角色基本上都是沉默的，但他们的面具都成了经典符号。

不过涂着小丑妆的角色在恐怖片中往往能有深入人心的表演，占有一席之地。邪恶小丑的概念已经成为一种现代文化。

早些年的小丑都与马戏团有关，著名演员詹姆斯·斯图尔特就曾在《戏王之王》中扮演一名罪犯，扮成小丑躲避法律的制裁。相同的是，他也全程以小丑面孔表演，很多观众并不知道这个角色是斯图尔特演的。

《戏王之王》

有一个作家查克·萨姆布其诺，他写过多本如何对付恐怖角色的书，其中一本叫《如果应对小丑的攻击：生存指南》。

里面很好的回答了一个问题：为什么我们会如此害怕小丑？观众喜欢有能力、有魅力的反派-他们能吸引你也能使你感到恐惧，帮助角色成为主角。恐惧小丑是很正常的，英国人对此做过一项深入研究，他们发现小丑普遍不喜欢孩子，而大人也不喜欢他们。

这就是为什么小丑在电影和文学作品中，成为了理想的恐怖角色。无论是上世纪二十年代郎·钱尼在《挨了耳光的男人》和《笑，小丑，笑》里扮演的小丑，还是近几年《黑暗骑士》《小丑回魂》里的小丑，都是不动自怒，原本应该让人发笑的小丑，逐渐变得毛骨悚然起来。

《蝙蝠侠：黑暗骑士》

还有两个最著名的特点，也使得扮演小丑更容易在恐怖片中出类拔萃。小丑做的一切都是不正常的。

首先是他们的肤色，你不知道油彩下面的他是什么肤色、什么样子。他们的裤子，从来都是毛骨悚然的松松垮垮，好像里面可以藏匿什么大件东西。他们的鞋子，也是过于巨大和笨重，但也可以轻易将你的骨头踢断或踢碎。他们的笑声总是很不正常。而它们的小精明，似乎又一遍遍地告诉我们，他以任何一种方式将自己伪装成一个正常人类。

《小丑回魂》

所有伟大的表演都是一种个性化的表演，真正杰出的演员懂得如何拓展自己去揣摩演出他所饰演的角色，即便是戴着面具的“不要脸”，依然能让观众感觉出他面具上的“真实”与“诚实”。

本文参考书目：WhenClownsAttackLetterstoaYoungActor